Réédition de cette petite monographie, excellente introduction à l'oeuvre du couple de photographes allemands dont les vestiges de la culture industrielle - tours de forage, gazomètres, haut fourneaux, silos à grains - ont été les thèmes de prédilection.
Si Antonin Artaud a déjà peint dans sa jeunesse, c'est pendant les trois dernières années de sa vie que le dessin est devenu un mode d'expression comparable à l'écriture. Publié une première fois par Gallimard en 1986, à l'occasion d'une exposition au Centre Pompidou, cette nouvelle édition en français rassemble tous les dessins encore disponibles de Artaud avec deux analyses essentielles de son trait, l'une de Paule Thévenin, l'autre de Jacques Derrida.
Réédition pour cet ouvrage culte d'abord publié en 1992, ce livre rassemble les polaroids choisis par le photographe parmi un ensemble pris au fil de sa carière pendant ses shootings. Ils mélangent noir et blanc et couleur.
Anders Petersen fut révélé au public en 1970 avec son exposition de 350 clichés au Café Lehmitz à Hambourg, où il venait de passer trois ans à immortaliser les clients et piliers de comptoir. Pour la réédition de ce livre devenu un incontournable de la photographie, les textes ont été traduits en français.
Ce livre au format poche propose une sélection d'images des plus importants films de Fassbinder.
Réédition en plus petit format de cet ouvrage initialement réalisé en 2014 pour les 70 ans de Peter Lindbergh. Il s'agit du deuxième volet de ses photographies de femmes : des portraits mystérieux, séduisants et puissants de mannequins, d'actrices ou de célébrités, réalisés entre 2005 et 2014.
Catalogue d'une exposition à la Photographer's Gallery en 2017 puis au C/O à Berlin en 2018. Des années 1960 aux années 1980, Wim Wenders s'est servi des Polaroïds pour graver le quotidien, illustrant en couleur le mode de vie de ces années-là. Avec humour, mélancolie ou poésie, les clichés sont le souvenir de shootings photo, des voyages, du charme de la vie en province ou encore de ses amis célèbres. Les 403 photographies arrangées en 36 histoires illustrent les inspirations, l'esthétique et parfois le processus créatif derrière les films de ce réalisateur nommé aux Oscars.
Catalogue de l'exposition qui a lieu du 9 septembre au 20 décembre 2009 à la Fondation Henri Cartier-Bresson sur le grand photographe allemand. Il constitue une bonne monographie générale sur August Sander.
Parmi les motifs récurrents chez Robert Mapplethorpe, les fleurs ont toujours occupé une place particulière pour illustrer un thème cher à l'artiste : la sensualité stylisée en nature morte. Réédité à l?occasion de l?exposition rétrospective du photographe présentée à Paris au Grand Palais (26/03 - 13/07/14), l?ouvrage s?accompagne d?un texte de Patti Smith.
Intitulée The Cindy Sherman Effect, cette publication accompagne une exposition organisée par le Kunstforum de Vienne qui explore l'influence du travail de Cindy Sherman sur des artistes tels que Sophie Calle, Pipilotti Rist, Sarah Lucas, Gillian Wearing, Candice Breitz, Zanele Muholi, Markus Schinwald, Douglas Gordon, Samuel Fosso.
Bien plus intéressé par le charisme et la personnalité que par la perfection et le glamour, Lindbergh a joué un rôle central dans la création de l'idéal de beauté des années 90. Ce premier volet de sa monographie, publié pour la première fois en 1997, est à nouveau disponible dans une édition à couverture rigide de taille réduite. Conçu par Juan Gatti, il donne un aperçu complet de ses photos de mode et portraits de célébrités, et comprend également un texte de Martin Harrison.
Une nouvelle série de photos de Martin Parr dans laquelle il suit la communauté britannique de Basse Saxe, en Allemagne.
Une petite introduction aux portraits de Sander.
Réédition de cette petite monographie, excellente introduction à l'oeuvre du couple de photographes allemands dont les vestiges de la culture industrielle - tours de forage, gazomètres, haut fourneaux, silos à grains - ont été les thèmes de prédilection.
C'est au Liban, en Égypte et en Israël qu'Elger Esser est allé chercher les douces couleurs du matin, au ton chaud et poétique, en pensant à la Terre promise mythique qui a tant séduit les artistes du XIXe siècle. Le contraste avec les enjeux politiques que connait cette partie du monde aujourd'hui n'en est que plus prenant : la fascination historique pour le Proche Orient et ses merveilles s'efface au profit de questionnement sur l'avenir de cette région en proie aux conflits.
Des façades décrépies de Naples aux immeubles ultramodernes de Shanghai, Thomas Struth photographie la ville dans toute sa diversité depuis la fin des années 70. Cette important ouvrage rétrospectif est publié à l'occasion d'une exposition d'une cinquantaine de ces clichés à la 13e Biennale Internationale d'architecture de Venise jusqu'au 25 Novembre 2012.
En 45 photographies essentielles en noir et blanc, ce petit livre présente l'univers d'Helmut Newton.